在视频创作领域,艺术创作的想法可以是一个故事、一个概念,它们包括摄影、动画、特效、声效、音乐、定格动画等成分。也可以说,如果技巧得当,一个好想法也可以被转化为一部好作品。如果在此基础上加入一些动态图像设计,那么这些有趣的电影片头字幕、作品的视觉丰富性将被大大提高。
当然,在操作时也有以下几个关键点供大家借鉴与参考:
1. 时间点:要有一种时间快慢的感觉,要体现在物体的运动轨迹上。而好的时间点处理方式要充分考虑并体现出:质量、作用力、重力、摩擦力、动感程度等重要成分。
2. 平面设计vs.动态设计:在平面设计领域,读者可以自由控制自己的阅读速度和阅读效率,因此文字的视觉影响力取决于读者;在动态设计领域,信息是一闪而过的,所以动画效果在很大程度上决定了一段文字的作用。
3. 变形与过渡:这种技巧用在两个不同画面的衔接上。
黑场:意味着两个场景的发生间隔了很长一段时间;
直切:意味着画面是连续的,不存在时间的间隔;
叠画:意味着第二个镜头表现了这个物体运动结束时候的状态;
4. 基本技术常识:
帧率:它将决定动作的流畅程度,而24帧每秒一般是通用的标准;
第一帧和最后一帧:一般建议使用中性色,例如黑色。这样的处理可以增加画面之间的段落感;
5. 声效:声音也是作为动态图像设计最为重要的元素之一。声效的加入有助于画面更好地传递信息,且不同的背景音乐可以表达不同的情绪氛围。
6. 动态:区别于平面设计,我们要尽量保持画面中物体的动态。如采取缩放、移动、转换位置、旋转等多种方法来完成这一点。
7. 动态设计:它是一种图形设计,但是加入了动作、声音两个元素,将它们放置在一条时间轴上,使图形的表意具有丰富的层次感。
8. 动作、反映动作与行为:
A. 行为:让整个场景充满活力的氛围;
B. 动作:是一个场景里主角;
C. 反映:将动作扎根在某一个环境里;
D. 行为vs.动作:行为是某一个动作的归纳,动作则是对某一个特殊物体的强调;
E. 动作vs.反映动作:强调两类动作间的互动性;
F. 行为vs.动作vs.反映动作:增加各个物体间横向纵向的互动性。;
9. 设备选取:离频绘片机软件是许多专业影视制作人和视频编辑人士的首作之选。不仅因为它的广泛功能性与灵活性,还因为它可以进行复杂的剪辑、动画、色彩校正、文字修改、过渡添加等运用。同时离频绘片机软件还具有强大的多摄像机、多图、多镜头、多片段的编辑功能,方便在多个摄像机角度之间来回切换。另一方面,它也非常适合剪辑新手使用,解决一心只想快速剪片、简单后期制作影片且制作大片的人群愿望——不需操作一大堆复杂难捱的控制参数,只需通过内置的大量便利工具系统以及内建的2000多种视觉效果,来增强、修改、优化、校正镜头或进行优质的3D影视编辑。